HASTA SIEMPRE FLACO !!!

LUIS ALBERTO SPINETTA

GRACIAS POR TANTA POESIA, TU MUSICA SIEMPRE SEGUIRA A NUESTRO LADO..

.

http://www.youtube.com/watch?v=WIS8neYHNMM&feature=related

SEGUIR VIVIENDO SIN TU AMOR

http://www.youtube.com/watch?v=-6tGDgkzHb8

MUCHACHA OJOS DE PAPEL

http://www.youtube.com/watch?v=ptvumTzOE3g

BARRO TAL VEZ

FREDDIE MERCURY

El 24 de noviembre de 1991 perdíamos a una de las figuras más importantes e

influyentes en el mundo de la música.

Vocalista de Queen desde sus inicios hasta el día de su muerte, la vida y obra de Freddie sigue siendo fuente de inspiración para muchos artistas. Murió en su casa de Londres a la edad de 45 años, 2 días después de dar a conocer públicamente que estaba enfermo.

Su alma se esfumó, pero su legado sigue entre nosotros. Este músico, compositor y cantante de nacionalidad británica-hindú, nacido en Zanzíbar (Tanzania), dejó una huella grande con su versátil y potente voz, su extravagancia, su excelente puesta en escena y admirables creaciones musicales, que contribuyeron al éxito de su banda

Esa capacidad, lo llevó a ocupar el segundo lugar de la lista elaborada por NME, que recogió a las mejores voces del rock de todos los tiempos en 2009.

"Bohemian Rhapsody" hasta el día de hoy es una de las canciones más emblemáticas del grupo y se caracteriza por poseer una estructura novedosa, que pasa por diversos estilos musicales que van desde la balada, pasando por el rock clásico y hasta la ópera. Una pieza musical compleja y cautivante.

Farrokh Bulsara -nombre real de Mercury- siempre destacó por sus talentos, en especial, su registro vocal que algunos incluso señalan alcanzaba las 4 octavas. Podía pasar de sonidos muy agudos a muy graves sin dificultad.

A 19 años de su desapariciòn fisica, estamos seguros que seguira entre nosotros con la magia de su voz resonando en los oidos ...

fuente www.radiobiobio

ARGENTINA CUMPLE 200 AÑOS!!!

BICENTENARIO DE LA NACION ARGENTINA

- 25 DE MAYO DE 1810 - 2010

ALEJANDRO FILIO

Alejandro Filio "Cuentos compartidos"

Alejandro Filio "No te cambio"

II FIESTA NACIONAL DEL CANTO CORAL - HOMENAJE A CESAR ISELLA

Nuevamente tuvimos el placer de compartir este encuentro, una fiesta para los coros y esta vez el homenajeado fue el señor Cesar Isella, homenaje merecido por toda la poesia y la música que nos ha regalado a través de los años.

Cesar Isella y coros - "Canción con todos"

El mismo tuvo lugar en el Teatro El Globo, los dias 9 y 10 de octubre y con la participación de 37 coros.

Fue organizado por la RED CORAL ARGENTINA, a quienes agradecemos su dedicacion y esfuerzo por este sueño cotidiano ,de estar unidos por la música.

Compartimos con ustedes algo de esa noche para los que no pudieron estar presentes, porque creo que los que allí estuvimos, tuvimos una vez más la sensación de estar hermanados por el canto sin distinciones ni fronteras.

Cantares del Caminante - "Amanecer Porteño"

Cantares del Caminante - "Gringa Chaqueña"

LA "NEGRA" MERCEDES SOSA - UNA VOZ QUE PERDURARA POR SIEMPRE

MERCEDES SOSA- "COMO UN PAJARO LIBRE"

MERCEDES SOSA "HONRAR LA VIDA"

MERCEDES SOSA "CUANDO TENGA LA TIERRA"

EL TANGO ARGENTINO - PATRIMONIO CULTURAL DE LA HUMANIDAD

DE ARGENTINA PARA EL MUNDO
El tango, Patrimonio de la Humanidad

Lo declaró la UNESCO, durante la cuarta reunión de expertos del Comité Intergubernamental. "Es un reconocimiento y un compromiso para seguir fomentando su difusión", dijo desde Abu Dhabi el ministro de cultura porteño, Hernán Lombardi.
De los porteños, de los argentinos, de todos... El tango fue declarado hoy Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, durante la cuarta reunión de expertos del Comité Intergubernamental de la UNESCO que se realiza en los Emiratos Arabes.









"Esta proclamación singnifica un reconocimiento y a la vez un compromiso para seguir fomentando la difusión del tango en sus diferentes estilos y estimulando la producción a través de concursos de música, canto, baile y poesía", explicó el ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, poco después de conocer la noticia.

Exultante, el funcionario consideró que la inclusión del tango en la lista de Patrimonio Cultural de la Humanidad "es un homenaje a centenares de cantores, milongueros y músicos que fueron preservando esta tradición de voz en voz" tanto "en los tiempos en las que el tango era moda" como "en las que no era moda".

La candidatura del tango –para quedar incluida en una lista representativa de las manifestaciones culturales de todo el mundo- había sido presentada en conjunto por Buenos Aires y Montevideo, al considerarlo una de las principales expresiones de la identidad de los habitantes rioplatenses.

En junio un órgano de expertos de la UNESCO había recomendado incorporar a la declaración de patrimonios culturales de la humanidad a 76 expresiones, como danzas, rituales, lenguas, técnicas artesanales tradicionales, danzas y músicas propuestas por países de todo el mundo.

fuente: Diario "La Razon"

ATAHUALPA YUPANQUI

COPLAS DEL PAYADOR PERSEGUIDO - PARTE I

PARTE II

PARTE III


PARTE IV

MICHAEL JACKSON - PETER PAN SE LLEVO AL NIÑO MAS TRISTE

MICHAEL ,VIAJASTE A TU GRAN AMADO

" PAIS DE NUNCA JAMAS..."

QUE POR FIN ENCUENTRES LA PAZ QUE TANTO DESEABAS
NUNCA TE OLVIDAREMOS...



Michael Jakson - " Billy Jean "

Michael Jakson - "We are the world"

Michael Jackson "Dirty Diana"

MAN IN THE MIRROW - HOMBRE EN EL ESPEJO
Voy a hacer un cambio, por una vez en mi vida
Me sentiré realmente bien, lo voy a hacer distinto,
lo voy a hacer bien...
Mientras me acomodo el cuello de mi chaqueta preferida
el viento esta aturdiendo mi mente.
Veo a los chicos en la calle, sin lo suficiente para comer
¿Quién soy yo para estar ciego?
pretendiendo no ver sus necesidades.

Una separación de verano, una tapa rota de
una botella y el alma de un hombre.
Se siguen unos a otros a través del viento, lo sabes
porque no tienen ningún lugar donde ir, por eso quiero
que lo sepas.

Empiezo con el hombre en el espejo
Le pregunto para que cambie su forma de ser
y ningún mensaje podía haber sido más claro.
Si quieres que el mundo sea un lugar mejor,
dale un vistazo y haz un cambio.
He sido víctima de un amor egoísta, ahora me
doy cuenta de que hay gente sin hogar, sin dinero.
¿Puede ser que yo pretenda dejarles solos?

Un sauce profundamente marcado, un corazón roto
y un sueño descolorido.
Ellos siguen el curso del viento, ya ves
porque no tienen lugar en donde estar
por eso es por lo que empiezo por mí.

Empiezo con el hombre en el espejo
le pregunto para que cambie su forma de ser.
Y ningún mensaje podía haber sido más claro.
Si quieres que el mundo sea un lugar mejor,
dale un vistazo y haz un cambio.

Empiezo con el hombre en el espejo.
Le pregunto para que cambie su forma de ser,
y ningún mensaje podía haber sido más claro.
Si quieres que el mundo sea un lugar mejor,
dale un vistazo y haz un cambio!.


Empiezo con el hombre en el espejo,
(hombre en el espejo- ¡oh yeah!).
Le pregunto para que cambie su forma de ser
(¡mejor cambio!).
Y ningún mensaje podía haber sido más claro
(Si quieres que el mundo sea un lugar mejor)
(échate un vistazo y haz un cambio)
(tienes que hacerlo bien, mientras estés a tiempo)
(porque cuando cierras tu corazón)
No puedes cerrar ¡tu alma!
(entonces cierras tu alma).
Ese hombre, ese hombre, ese hombre,
ese hombre, con ese hombre en el espejo
(hombre en el espejo, ¡oh yeah!)
Ese hombre, ese hombre, ese hombre,
le pregunto para que cambie sus actitudes
(¡mejor cambio!)

Tú lo sabes... ese hombre.
Ningún mensaje podía haber sido más claro
Si quieres que el mundo sea un lugar mejor,
(Si quieres que el mundo sea un lugar mejor)
dale un vistazo y haz un cambio
(échate un vistazo y haz un cambio)
¡Me voy a sentir realmente bien ahora!

Oh no, no no...
Voy a cambiar
¡Te sentirás realmente bien!¡Vamos! ( cambio...)
Levántate, tú lo sabes
Tienes que pararlo. ¡Tú mismo!
(yeah- ¡haz ese cambio!)
Tengo que cambiar, ¡hoy! ¡hoo!
(hombre en el espejo)
Tú tienes que tienes que no abandonarte... hermano...
¡hoo! (¡yeah!-¡haz ese cambio!).
Tú lo sabes - tengo que conseguirlo,
ese hombre, ese hombre...
¡Tú tienes que tú tienes que moverte!
¡Vamos!¡Vamos!
Tienes que... ¡levántate!¡levántate!¡levántate!
(yeah- ¡haz ese cambio!).
Levantarte y elevarte, ¡ya! (hombre en el espejo)
(yeah- ¡haz ese cambio!)
Voy a hacer ese cambio... ¡vamos!
¡Tú lo sabes!¡Lo sabes!¡Lo sabes!
Lo sabes... (cambio)
Haz ese cambio.

Michael Jackson


Michael Jackson . "Man in the mirror

"los ángeles están bailando..."

Himno Nacional Argentino

Con mucha emoción, conmemoramos el 25 de mayo, en el Colegio Jose M. Estrada de Don Torcuato.
Nos acompañaron a cantar el Himno Nacional con todo su entusiasmo los chicos del taller de musica del colegio, alumnos de 4to a 6to grado, taller que dirige nuestro director el maestro Alejandro Campanelli.
Aqui lo compartimos con ustedes. Nuestro agradecimiento a Marcelo por la filmacion.



Himno Nacional Argentino - Cantares del Caminante

GRACIAS POR EL FUEGO...Y LA PALABRA

Mario Benedetti - (1914 - 2009)

QUE LES QUEDA A LOS JOVENES?

¿Qué les queda por probar a los jóvenes
en este mundo de paciencia y asco?
¿sólo grafitti? ¿rock? ¿escepticismo?
también les queda no decir amén
no dejar que les maten el amor
recuperar el habla y la utopía
ser jóvenes sin prisa y con memoria
situarse en una historia que es la suya
no convertirse en viejos prematuros
¿qué les queda por probar a los jóvenes
en este mundo de rutina y ruina?
¿cocaína? ¿cerveza? ¿barras bravas?
les queda respirar
abrir los ojos
descubrir las raíces del horror
inventar paz así sea a ponchazos
entenderse con la naturaleza
y con la lluvia y los relámpagos
y con el sentimiento y con la muerte
esa loca de atar y desatar
¿qué les queda por probar a los jóvenes
en este mundo de consumo y humo?
¿vértigo? ¿asaltos? ¿discotecas?
también les queda discutir con dios
tanto si existe como si no existe
tender manos que ayudan
abrir puertas
entre el corazón propio y el ajeno
sobre todo les queda hacer futuro
a pesar de los ruines de pasado
y los sabios granujas del presente.



Papel Mojado - Mario Benedetti

El Sur Tambien existe - Mario Benedetti

Actuacion Teatro de la Cova

Ayer realizamos una actuacion en el Teatro de la Cova a total beneficio de la Fundacion Umbrales. Agradecemos como siempre la presencia de nuestros amigos y aqui va algo para compartir con ustedes.

CARLOS GARDEL

Carlos Gardel - "Por una cabeza

Carlos Gardel - "Yira Yira"

Carlos Gardel - "Mano a Mano"

Despedida al Ex Presidente de la Nación Argentina Dr. Raul Alfonsin

Hoy a tantos años de su presidencia, con su partida fisica, muchos han reconocido en la figura del Dr. Raul Alfonsín a un idealista con altos valores morales y con el sueño de ver a nuestro pais unido bajo la bandera argentina.
Hoy 2 de abril de 2009, mas de 80.000 ciudadanos de todas las ideologias se han acercado para despedirlo.
Mas allá de cualquier bandera o partidismo político, desde acá, este homenaje a quien devolvió a nuestro pais la democracia luego de uno de los períodos más negros y tristes de nuestra historia nacional.



Juan Carlos Baglietto - Porque cantamos



Preámbulo Constitución Argentina

Dia Internacional de la Mujer

"YOU DON`T OWN ME " - Bette Midler, Diane Keaton , Goldie Hown

SILVIO RODRIGUEZ

Silvio Rodriguez "En estos días"



Silvio Rodriguez "Cita con angeles"



Silvio Rodriguez " Lo de más..."

Luis Alberto Spinetta (el flaco)

Luis Alberto Spinetta, el flaco en tres temas que marcan distintos tiempos de su carrera y de nuestra vida , que los disfruten.



Spinetta "Hay tiempo para elegir"



Pescado Rabioso - Spinetta- "Todas las hojas son del viento"



Spinetta - "Seguir viviendo sin tu amor"

DESPEDIMOS EL AÑO!!!!

Si amigos, aunque parezca mentira otro año que se acaba...

Para alegría de nuestro grupo este fue un año en que sumamos muchos compañeros nuevos y hemos tenido el placer de compartir no solo música sino muchas otras cosas mas que hacen que este cierre haya sido maravilloso.

Tuvimos como invitados al grupo "Vale Cuatro" a quien agradecemos su buena onda y su música, esperando volver a juntarnos el próximo año.

Acá compartimos un poquito de este encuentro para que lo recuerden los que vinieron y para que los que no pudieron hacerlo vean lo que se perdieron , jaja.

Cantares del Caminante - Desconfio de la vida

FREDDIE MERCURY AYER Y SIEMPRE

El 24 de noviembre se cumplió un 15° aniversario del fallecimiento de FREDDIE MERCURY, genial músico, pianista y cantante del grupo "QUEEN" .
Su perdida ha sido recordada en todo el mundo, ya que este grupo ha compuesto muchas de las mas grandes canciones de rock de finales del siglo XX.
Freddie Mercury, nacido en Zanzíbar (Tanzania), es considerado hasta hoy uno de los mejores vocalistas del mundo del rock. Su espectro vocal abarcaba casi cuatro octavas completas y el rango de su voz iba de barítono a tenor sin dificultad
El cantante siempre fue el motor creativo y, de hecho, la imagen distintiva de la banda inglesa que combinó una enorme cantidad de géneros e influencias, del rock pesado al funk, como nadie lo había hecho hasta entonces.
Además de haber co-fundado la banda e inventado su nombre y logo, Freddie se desenvolvió como autor de canciones, productor y vocalista. Tocaba el piano al igual que guitarra y sintetizadores.

Historia de su vida

Freddie Mercury nació como Farookh Bulsara un jueves 5 de septiembre de 1946 en una pequeña isla del archipiélago de Zanzíbar cuya principal actividad económica son las especies. Sus padres, Bomi y Jer Bulsara eran de Persia. Su padre, Bomi,era un funcionario que trabajaba para el gobierno británico como Cajero de la Corte Suprema. La hermana de Freddie, Kashmira, nació en 1952. En 1954, cuando tenía 8 años Freddie fue enviado a Panchgani, a unos 75 kilómetros de Bombay. Fue allí cuando sus amigos empezaron a llamarlo Freddie, nombre que también fue adoptado por los miembros de su familia.
Como la escuela de San Pedro era un colegio inglés los deportes que se solían practicar allí eran típicamente ingleses. Freddie odiaba a muerte el cricket y las carreras de larga distancia, pero sin embargo amaba el hockey, las carreras de corta distancia y el boxeo. Cuando tenía 10 años se proclamó campeón de tenis de mesa en su escuela. Pero él no era sólo un deportista, sus cualidades artísticas eran excelentes. A los doce años de edad fue galardonado con el trofeo de la escuela por su regularidad como deportista más joven. Amaba el arte y siempre estaba imitando para sus amigos y sus familiares.
También estaba loco por la música y siempre solía escuchar música en el viejo tocadiscos de la casa y apilaba los singles para ponerlos una y otra vez. La música que él podía tener era principalmente producida en India pero también podía escuchar música de los países del oeste.
El director del colegio de San Pedro ya se había percatado del talento que Freddie tenía para la música y les sugirió a sus padres que pagaran un poco más a la escuela y así pudiera tener una verdadera instrucción musical. Ellos aceptaron y Freddie empezó a aprender a tocar el piano. También formó parte del coro de la escuela y participó de forma habitual en las producciones teatrales que organizaba la escuela. Amaba sus clases de piano y se esforzaba en cada una de ellas con empeño y con clase. Tanto es así que consiguió la nota más alta tanto en la parte práctica como en la teoría.
En 1958 de la escuela, Freddie Bulsara, Derrick Branche, Bruce Murray, Farang Irani y Victory Rana, formaron la banda de rock'n' roll de la escuela que se llamó The Hectics, y en la que Freddie era el pianista. Solían tocar en las fiestas anuales y los bailes organizados por el colegio pero poco más se sabe de ellos.
En 1962 Freddie acabó sus estudios y volvió a Zanzíbar donde pasó la mayor parte de su tiempo con amigos yendo a mercados, parques y playas. En 1964 debido a la inestabilidad política en Zanzíbar, muchos británicos y personas originarias de India abandonaron su país debido a la gran presión que se ejerció sobre ellas. Una de éstas familias que abandonó el país fue la de los Bulsara que huyeron a Inglaterra.
Al principio vivieron con sus primos en Felthan, Middleessex, hasta que finalmente encontraron una pequeña casa adosada en esa misma zona. Freddie tenía 17 años y decidió que quería ir a la facultad de arte, pero para que fuera aceptado necesitaba tener una nota muy alta. Es por ello por lo que en 1964 se matriculó en la escuela politécnica de Isleworth que estaba cerca de su casa. De esa manera él pensaba que mejoraría sus notas en arte y podría obtener una nota más alta.
Durante las vacaciones, estuvo haciendo varios trabajos para ganar algún dinero; uno de ellos fue en el restaurante del aeropuerto de Heathrow, a un tiro de piedra de su casa. Otro fue en la agencia de comercio Feltham, donde trabajó en un almacén cargando y apilando cajas enormes. Sus compañeros de trabajo recuerdan lo delicadas que parecían sus manos, desde luego no las más idóneas para el tipo de trabajo que él estaba haciendo allí. Él les decía que era un músico que estaba allí simplemente para "matar el tiempo".
Freddie era tan encantador que sus compañeros enseguida se ponían a hacerle la parte más dura de su trabajo. Estudió mucho, aunque él prefería la parte estética de la vida escolar en lugar del aspecto mundano. Consiguió la máxima nota en su clase de arte, sin problemas, y se fue de Isleworth en la primavera de 1966. Sus notas y el talento que llevaba dentro le aseguraban que sería aceptado en el Ealing College of Art en septiembre de ese mismo año.
Después de que Jimmy Hendrix, del que Freddie era un fan enloquecido, saltara a la escena en 1967, Freddie dedicó mucho tiempo a imitar y a dibujar a su héroe. Dibujos que él enmarcaba y usaba para decorar las paredes del piso que había sido arrendado por su amigo Chris Smith y al que Freddie se había mudado una vez dejó la casa de su familia en Feltham. En aquella época, Kensington era un lugar importante para el arte de masas; era el lugar donde se encontraba la famosa boutique Biba y el lugar de nacimiento del mercado Kensington que era frecuentado por los entonces llamados "in" crowd (seguidores de los conciertos de masas).
Un compañero de estudios en la universidad de Ealing era el bajo, Tim Staffell, de quien Freddie llegó a ser muy amigo. Tim lo llevó con él a muchos ensayos de los Smile, que era como se llamaba su banda y que estaba compuesta por Brian May a la guitarra y Roger Taylor en la batería. Freddie se llevaba muy bien con Brian y Roger y realmente le gustó el sonido que tenían los Smile. Inspirado por ellos, Freddie empezó a experimentar con la música por primera vez desde que abandonara India. Al principio empezó a tocar con Tim, otro estudiante de arte, Nigel Foster y Chris Smith. Chris recuerda que "la primera vez que escuché cantar a Freddie me impresionó." Tenía una voz extraordinaria. Y aunque su piano sonaba un poco afectado, muy a lo Mozart, todavía tenía un gran toque. "Desde el punto de vista de un pianista, su enfoque era algo único."
"Pronto Freddie y yo nos pusimos a escribir trozos de canciones que luego intentábamos unir", añade Chris. "Esto se entiende si vos pensas en la canción Bohemian Rhapsody. Fue interesante la forma en la que salíamos de una canción y entrábamos en otra. Pero la verdad es que no creo que nunca acabáramos nada. Freddie me enseñó muchísimo en aquellas sesiones. Tenía un sentido de la melodía inmenso, natural. Es algo que vi enseguida. Yo creo que éste era el aspecto más interesante de lo que él estaba haciendo."
Freddie acabó sus estudios en la universidad de Ealing en Junio de 1969, con un diploma en diseño y artes gráficas. También le ofrecieron varios trabajos para el diseño de varios anuncios en periódicos locales. En ese verano se mudó al piso de Roger Taylor y ambos abrieron un pequeño puesto en el mercado de Kensington, donde al principio vendían obras de arte hechas por él mismo y por otros compañeros suyos de Ealing. Más tarde también empezó a vender ropa de estilo victoriano o qué sé yo, tanto nueva como de segunda mano, en fin, cualquier cosa que encontrara.
Durante el verano de 1969 Freddie conoció una banda de Liverpool llamada los Ibex que habían ido a Londres para intentar hacerse famosos. Los Ibex estaba compuesta por tres músicos, el guitarrista Mike Bersin, John "Tupp" Taylor como bajo y Mick "Miffer" Smith a la batería. Con ellos también estaba su manager que no tenía mucha experiencia en este trabajo y que era como un burro de carga. También tenían un bajo, Geoff Higgins, que tocaba con ellos de vez en cuando. Geoff solía tocar el bajo cuando Tupp, un admirador de los Jethro Tull, decidía tocar la flauta.
Freddie conoció a los Ibex por primera vez el 13 de agosto de 1969, y se entusiasmó tanto con ellos que 10 días más tarde ya había aprendido el repertorio de canciones de la banda, compuso nuevas canciones y viajó con ellos a Bolton en el condado de Lancashire, donde tuvo su primer debut en un concierto. La primera vez fue la noche del 23 de agosto con ocasión de una serie de conciertos denominada "bluesología" que tenía lugar en Octogon Theatre de la ciudad. El 25 de agosto Ibex participaron en la apertura, un espectáculo al aire libre que tuvo lugar en el Queen Park (Parque de la Reina) de Bolton. El periódico Evening News de Bolton se hizo eco de los preparativos de este concierto e incluso incluyó una foto de Freddie que parece difícil de creer que es él.
Mientras una foto quedó como recuerdo del viaje de Freddie con los Ibex a Bolton, la aparición de los Ibex en escena quedó grabada en una cinta pero pone de manifiesto el amor de los Ibex por los Cream, Jimi Hendrix, así como el grupo favorito de Freddie en aquel momento: Led Zeppelin.
Entre el 9 de septiembre y finales de octubre de 1969 los Ibex hicieron alguna pequeña aparición tras ser convencidos por Freddie. "Recuerdo que él estaba con la idea de ponerle a la banda el nombre de Wreckage (Escombros) pero a ninguno de nosotros nos entusiasmó ese nombre" afirma Mike Bersin. "Un día me llamó por teléfono por la noche y me dijo, "A los otros les da igual. ¿Qué te parece a ti? - y yo dije-si ellos están de acuerdo entonces adelante." Cuando yo hablé con los otros sobre aquello Freddie ya les había telefoneado a todos ellos con la misma pregunta."
El cambio de nombre fue paralelo a la marcha de Mike "Miffer" Smith como batería de la banda. Éste fue sustituido por Richard Thompson, el antiguo batería de la banda 1984 de Brian May. A pesar del enorme potencial que parecía tener aquella banda, el final de los 60 marcó el final de los Wreckage. Hubieron muy pocos conciertos y muy distanciados entre sí y mientras John Taylor, Richard Thompson y Freddie estaban en Londres, Mike Bersin se comprometió a estudiar en la universidad en Liverpool, tal como había prometido a sus padres. Sin que nadie lo pudiera remediar la banda desapareció.
Freddie empezó a buscar otra banda para él y encontró a los Sour Milk Sea (Mar de la leche cortada) después de ver el anuncio "Se necesita vocalista" en el periódico "Melody Maker."
Freddie tenía una voz estupenda, con una gran variedad. Pero no sólo era su voz lo que hacía sus actuaciones tan atrayentes para la gente. "Él sabía cómo organizar un espectáculo." Recuerda Ken Testi. "Era la forma de expresar ese aspecto de su personalidad. Todo lo que hacía en el escenario con Queen ya lo había hecho en el primer concierto con los Ibex." No era algo que uno pudiera aprender, era carisma, un don natural que estaba en armonía con su voz, su apariencia, su gusto delicado y su calidad de músico en el más amplio sentido de la palabra.
Le ofrecieron el trabajo y a finales de 1969 Freddie se convirtió en el líder de los Sour Milk Sea. Los otros miembros de la banda eran Chis Chesney como vocalista y guitarra, el bajo Paul Milne, Jeremy "Rubber" Gallop a la guitarra rítmica y Rob Tyrell a la batería. Hicieron algunos ensayos y dieron algunos conciertos en Oxford (la ciudad natal de Chris). Freddie y Chris, que tenía 17 años en aquel momento, llegaron a ser muy buenos amigos y se mudó a la casa que Freddie compartía con Smile en Ferry Road, Barnes. Los otros miembros de Sour Milk Sea estaban un poco molestos porque Chris y Freddie pasaban juntos demasiado tiempo y no sabían muy bien cuál podría ser el futuro de la banda. Dos meses más tarde Jeremy, que era el propietario de casi todo el equipo, decidió quedarse con el equipo y disolver la banda.

Queen
En abril de 1970 Tim Staffell decidió dejar a los Smile y Freddie decidió unirse con ellos para ser el nuevo cantante principal. Freddie optó por cambiar el nombre de la banda, que pasó a llamarse Queen, así como su primer apellido, que a partir de hora sería Mercury. El resto de la biografía de Freddie Mercury es básicamente la historia de Queen. En 1970 Freddie conoció a Mary Austin con quien viviría durante siete años pero fueron amigos hasta el final.

En 1971 John Deacon se convirtió en un miembro más de la banda completando así los Queen. Freddie diseñó el logo de la banda usando sus signos del zodiaco. Dos leones como signos de Roger y John (Leo) y un cangrejo como signo de Brian (Cáncer). Freddie fue el autor de la primera canción de Queen que entró en las listas británicas (Seven Seas OF Rhye), el primer gran éxito (Killer Queen) y la más famosa de todas las canciones de Queen que estuvo en lo más alto de las listas durante 9 semanas (Bohemian Rhapsody). Freddie siempre ha sido considerado el jefe de filas de la banda.
En 1975 Queen realizó una gira por Japón. La multitud de fans chillando fue algo constante fueran donde fueran. Realmente les sorprendió la forma en la que fueron recibidos. Freddie se enamoró de Japón y se convirtió en un coleccionista fanático de antigüedades y obras de arte japonesas.
El 7 de octubre de 1979 Freddie actuó con el ballet real. Él nunca había participado en un ballet anteriormente pero era algo que él siempre había querido intentar. Las canciones que eligió para actuar eran Bohemian Rhapsody y Crazy Little Thing Called Love. La orquesta tocó las canciones mientras Freddie cantaba en vivo. El primer baile de Freddie fue en Bohemian Rhapsody, en la que actuó con talento enfrente de un teatro lleno de gente que sabía de ballet. Les entusiasmó y recibió una ovación apoteósica en ambas actuaciones.
En 1980 Freddie cambió su imagen. Cortó su pelo y se dejó bigote. Sus fans empezaron a enviarle esmalte para uñas y cuchillas de afeitar.
Al final de 1982 todos los miembros de Queen decidieron que querían tomarse un descanso. Anunciaron que no irían de gira en 1983. Freddie había estado pensando hacer un álbum en solitario alguna vez y ahora él tenía tiempo para hacerlo. Alquiló un estudio en Musicland, Munich y empezó a trabajar a principios de 1983. Durante ese tiempo conoció a Georgio Moroder, que estaba trabajando en una nueva versión de la película de ciencia ficción de 1926 titulada Metrópolis. Le preguntó a Freddie que se pensase si quería colaborar en la banda sonora de aquella película, algo que Freddie aceptó. Él nunca había escrito canciones con nadie más aparte de con los miembros de Queen y nunca había grabado las canciones de otra persona con la excepción de con las de Larry Lurex. El resultado de esta cooperación fue la canción Love Kills.
En mayo de 1983 Freddie asistió a una actuación de Un Ballo in Maschera de Verdi en la Ópera Real. Fue la primera vez que vio a la diva de la ópera Montserrat Caballé pero la fuerza y la belleza de su voz le hipnotizó.
El 10 de septiembre de 1984 fue lanzado el primer single en solitario de Freddie. Fue la banda sonora que el había compuesto con Georgio Moroder para Metrópolis, Love Kills.
El primer single de su álbum en solitario todavía sin editar fue I Was Born To Love You. Esta canción fue estrenada el 8 de Abril de 1985. Tres semanas más tarde el primer álbum de Freddie en solitario fue lanzado por la CBS Records. El 13 de julio de 1985 fue un día especial para Queen y para Freddie. Fue el día de Live Aid (Ayuda en directo) que fue retransmitido a más de mil millones de personas de todo el mundo. Queen se aseguró su propio lugar en la historia como reconocieron periodistas, fans, críticos y público en general.

Durante los primeros meses de 1987 los Queen no hicieron demasiado por lo que Freddie aprovechó para ir a los estudios Townhouse para hacer algún trabajo en solitario. El resultado fue una reedición de una vieja canción de los Platters llamada The Great Pretender. El single fue lanzado el 23 de febrero. En marzo de 1987 Freddie voló a Barcelona a conocer a Montserrat Caballé. Él le dio una cassette con dos o tres canciones. A la diva española de la ópera le gustaron e incluso cantó una de ellas en el Convent Garden de Londres. Freddie quedó sorprendido y a principios de abril Freddie empezó a trabajar en un álbum que grabaría con Montserrat Caballé.
A finales de mayo la isla de Ibiza acogió un gran festival de música en el extravagante Ku Club. Freddie había aceptado ser un invitado de honor y clausurar el evento con Montserrat Caballé cantando la canción que él había escrito para ella y para su ciudad natal, Barcelona.
El ocho de octubre de 1988 Freddie y Montserrat aparecieron en un escenario al aire libre en el festival de Barcelona conocido como la Nit (la noche). Ellos cantaron tres canciones del álbum que todavía no había sido editado, How Can I Go On, He Golden Boy y Barcelona, acompañados por Mike Moran al piano. El tan ansiado álbum Barcelona finalmente salió el 10 de octubre.
En el mismo mes del lanzamiento del disco Freddie y Monserrat hacen su última presentación juntos en el festival La Nit de Barcelona, en la cual interpretan con play-back los 3 singles mencionados. Posteriormente, en el año 1992, el comite olimpico español, decidió que este single fuera el tema principal de los juegos olimpicos de España celebrados en esta fecha. De hecho su actuación estaba prevista para la ceremonia de apertura de dicho evento, pero el cantante tuvo que ser sustituido por el tenor español José Carreras.
El 8 de octubre fue la última vez que Freddie cantó en un escenario. En aquella ocasión él ya estaba terriblemente enfermo, tenía SIDA. Sin embargo no quiso que la gente lo supiera. Sólo lo reveló un día antes de su muerte. Incluso muerto él continuó componiendo y grabando canciones. Incluso participó en videos.
La salud de Freddie venía empeorando desde hacía algunos años, por lo mismo se abocó de lleno a su trabajo dentro de Queen, editando los discos The Miracle e Innuendo, además de grabar unos pocos temas para el álbum póstumo Made In Heaven. El 23 de noviembre de 1991 se reveló oficialmente en un comunicado de prensa atribuido a él que era VIH positivo y que tenía SIDA. Para desgracia del mundo de la música y de miles de fanáticos alrededor del mundo, Freddie Mercury fallece al día siguiente, 24 de noviembre de 1991, a causa de una broncopulmonía causada por el síndrome.
El último deseo de Freddie fue el relanzamiento de Bohemian Rhapsody como single para recaudar fondos para alguna fundación que combatiera el SIDA. El single se lanzo a fines de 1991 y nuevamente alcanzó el no 1 tal como en 1975, permaneciendo en ese puesto por 5 semanas.
También se lanzó la segunda recopilación de éxitos justo antes de la muerte de Freddie, titulado Greatest Hits II, el que alcanzó 5 discos de platino en ventas. En los Brit Awards de 1992 Roger Taylor anunció la realización de un concierto en memoria de Freddie para reunir dinero para la causa contra el SIDA.
Muy poco se sabe de las ultimas horas de Freddie Mercury. Su padecimiento fue celosamente mantenido en secreto durante años. Solamente algunos de sus amigos más cercanos, sus amistades y su novio Jim Huttom, estuvieron con la estrella de Queen en estos momentos tan dificiles para ellos.
Severos dolores aquejaban dia tras dia al pianista. Huttom comentaria que la ultima vez que Mercury estuvo consciente fue el viernes 21 de noviembre de 1991. Cuando regreso a Garden Lodge, Jim lo subio a ver. El peluquero y jardinero de profesión se recostó al lado del cantante, quien dijo con un suspiro: "pronto todo el mundo lo sabrá". Se refería a la carta donde anunciaba oficialmente que estaba enfermo de SIDA y que seria entregada a la prensa internacional a la media noche.
Mercury lo hizo asi porque no queria que la prensa sensacionalista británica tuviera la exclusiva. Fue una especie de venganza después que los tabloides especularan durante meses sobre su condición. Freddy Mercury vivia ya sus ultimas horas de vida.
Al partir, su pareja dijo que lo veia radiante, como si al final todo lo malo hubiera desaparecido, volviendo a ser aquel que estremeció al mundo con su arte, encanto y voz. Freddie Mercury, la joya preciosa de la reina, descansaba finalmente en paz...
El 20 de abril de 1992 en el mítico Wembley Stadium de Londres se llevó a cabo el denominado The Freddie Mercury Tribute Concert. Estrellas como Metallica, Guns N' Roses, Def Leppard, Extreme, Elton John, Robert Plant, Roger Daltrey, George Michael, Lisa Stansfield, Liza Minnelli, David Bowie, y otros, se dieron cita para tocar solos o junto a los supervivientes de Queen y rendirle un tributo merecido a Freddie.
En noviembre de ese año se lanzó una recopilación de temas originales y remixes de Freddie llamado The Freddie Mercury Album (en Estados Unidos se tituló The Great Pretender, con una lista de temas levemente distinta). El álbum se convirtió en el más exitoso de Freddie llegando al no 4 del chart. En enero del siguiente año se lanzan 4 singles póstumos, entre los cuales esta The Great Pretender que llegó al puesto no 29. Por otro lado al cumplirse el primer aniversario del tributo se lanza el single de Queen y George Michael con la interpretación en vivo de Somebody To Love. Llega al no 1.
En julio de 1993 se lanza el 15° single de Freddie, Living On My Own, que ya había sido lanzado en 1985 sin producir ningún impacto esa vez. Ahora se trataba de una versión remix, la que llegó al no 1 y convirtió a Freddie en el único músico en la historia en escribir, producir y cantar un número 1 en vida y póstumamente.
En noviembre de 1995 se edita el último disco de estudio de Queen, Made In Heaven, donde se encuentran los últimos temas grabados por Freddie en los Mountain Studios de Mountreux, Suiza. El disco llegó al número 1 y le dio a Queen 5 exitosos singles. Dos años más tarde los tres miembros vivos de Queen grabaron el último tema de Queen de su historia, No-one But You(Only the good die young), cantada por Brian y Roger, que como single llegó al no 13 del chart. Fue escrita por Brian en honor a Freddie.
El año 2000 se lanza la más completa recopilación de Freddie, llamada The Solo Collection. Esta compuesto de 10 CDs y 2 DVDs, estos últimos con los vídeos solista y un documental muy íntimo titulado The Untold Story, dirigido por Rudi Dolezal y Hannes Rossacher. Los CDs recorren casi toda la discografía de Freddie al margen de Queen, incluidos demos, remixes, versiones extendidas, lados-b, e incluso su primer single como Larry Lurex, pseudónimo que usó para los temas covers I Can Hear Music y Goin' Back en los que también participaron Brian, Roger y John (este último sólo en uno de los 2 temas).
El 2006 a modo de conmemorar el 60° aniversario del nacimiento de Freddie se lanzó el 4 de septiembre (un día antes de su cumpleaños) una recopilación titulada The Very Best Of Freddie Mercury, que ha tenido rotundo éxito, y un DVD doble titulado Lover Of Life, Singer Of Songs, que es una recopilación de los video clips y el documental The Untold Story.

Curiosidades
A pesar de no haber nacido en Inglaterra, Mercury hablaba con un depurado acento británico (londinense, más exactamente). Solo en algunas palabras como "love" se notaba una ligera influencia oriental.
Freddie era practicante del Zoroastrianismo ( Zoroastros )antigua religion de raices Persas de donde provenian sus ancestros.
Freddie poseia un enorme talento como dibujante y diseñador y a pesar de ser el creador del logo de Queen ( que hace referencia a los signos del zodiaco de cada integrante de la banda) Freddie no creia en el horóscopo .
Freddie era un extraordinario pianista, pero fue siempre muy inseguro sobre sus propias habilidades. Sin embargo tanto en estudio como en vivo tocaba el piano con frecuencia, en especial en las composiciones de su autoría.
Mercury no sabía conducir, por lo cual siempre tuvo que contratar
choferes.
Si bien a Freddie le encantaba Inglaterra ( sobre todo Londres )
su lugar favorito para vivir y pasar un tiempo de relax alejado de la prensa era Montreux, Suiza donde compro un magnifico PentHouse.
En 1986 durante The Magic Tour , Queen tocó en Budapest,Hungria y fue la primer banda inglesa en tocar tras la cortina de hierro.
Queen nunca pudo tocar en Rusia ya que los distintos regimenes comunistas lo prohibian y además tildaban a la banda de ser dañina para su pais y de ser una banda de degenerados liderada por un homosexual.De hecho se hacia muy dificil poder conseguir sus discos.
Los videos del album Innuendo(1991)I´m Going Slightly Mad y el ultimo video que grabo Freddie en vida These Are The Days Of Our Lives , tuvieron que ser filmados en blanco y negro debido al deteriorado estado de salud del cantante.
Freddie tiene una escultura mirando hacia el Geneva Lake en Montreux , Suiza la misma se puede apreciar en la tapa del album
Made in Heaven (1995) la escultura fue realizada por Irena Sedlecka.
Los instrumentos que Freddie tenía en su piso en Londres eran un piano vertical (que luego reemplazaría por un Yamaha de media cola) y una guitarra acústica de marca Martin. Para los conciertos usaba distintos pianos (que proveían los organizadores del concierto) hasta noviembre de 1977, cuando compró un Steinway en Estados Unidos y lo usó siempre a partir del momento; en guitarras, tocaba Ovation de 12 cuerdas y Fender Telecaster eléctrica.
Como compositor, Mercury fue de los más efectivos autores que logró llevar influencias clásicas a las masas. Generalmente iba más por el lado de música clásica europea (Mozart-Chopin-Bach), lo cual se nota en obras como Bohemian Rhapsody (que hace referencias a "Figaro" y comprende una sección de operetta) y su álbum Barcelona. Sin embargo, también tuvo algunas incursiones en música clásica al estilo americano, como se nota en su canción solista Mr. Bad Guy y en Was It All Worth It (1989).
En el video de la canción No-One But You(Only The Good Die Young) del disco Queen Rocks(1997)se ve al final como entra un haz de luz y se posa sobre una copa de champaña que esta sobre el piano, Brian May comentó que mientras grababan el video ni el ni los otros dos integrantes de Queen se habian percatado de lo sucedido, pero que luego en la edición les parecio ver una luz muy rara y brillante,por dicho motivo este video tiene dos versiones la original en la cual se ve este misterioso destello de luz , (el cual no ha sido agregado digitalmente y nadie sabe hasta hoy lo que fue) y la version en la que no se lo ve al final del mismo. Habra sido el espiritu de Mercury ...


Freddie Mercury - Pavarotti - Queen - Too Much Love Will Kill You


Freddie Mercury & Montserrat Caballe - The golden boy

Fuente: /www.argenqueen.com.ar/wiki/Freddie_Mercury

1ra. FIESTA NACIONAL DEL CANTO CORAL

Se realizo el 1ro. de noviembre, la Primera Fiesta Nacional del Canto Coral, en el "Teatro del Globo" organizada por la Red Coral Argentina que viene haciendo una magnifica labor en este medio.
La madrina de este evento fue Teresa Parodi, quien canto junto con los Coros el tema de su autoria "La canción es urgente".
Participaron mas de 30 coros lo cual hizo de este acto una autentica fiesta de la musica .
Tuvimos el honor de abrir el espectaculo . Fue una gran noche y la compartimos con ustedes de esta manera.



Desconfio de la Vida - Pappo



Amacecer Porteño - Alejandro Campanelli